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“Fito Páez: el mundo cabe en una canción”
(Argentina, 2026). Netflix
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miércoles 02 de septiembre de 2026
Pantalla Total trae estrenos variados: un documental sobre Fito Páez; Gal Gadot en "The Runner"; Benedict Cumberbatch en "Esa cosa con alas; Luisana Lopilato como "Pepita, la pistolera", y diez películas sobre personajes de la crónica policial.
"Pepita, la Pistolera", uno de los estrenos esperados de la semana.
Protagonistas del hampa: el Petiso Orejudo, Mario Vitette Sellanes, Rodolfo Barreda, Arquímedes Puccio, Carlos Robledo Puch, Yiya Murano, Pepita, la Pistolera y El Pibe Cabeza,
(Argentina, 2026). Netflix
Fito Páez se confiesa en este documental dirigido por Matías Gueilburt, realizador de "Los ladrones: el robo del siglo". El músico rosarino repasa más de cuatro décadas de vida, pérdidas, amores, excesos y escenarios.
La cercanía con el protagonista es su mayor virtud: archivo, giras y conversaciones construyen un retrato que busca al hombre detrás del artista. Sin intermediarios, Páez se muestra vulnerable y reflexivo.
En síntesis: Íntimo, personal, revelador.
("Quinze Dias", Brasil/2023) Netflix
El director Flavio Frederico aborda un intenso drama intimista encabezado por Maria Manoella y Cauã Reymond. La trama sigue el quiebre emocional de una pareja confinada que debe enfrentar secretos del pasado durante unas breves vacaciones.
Con una puesta en escena claustrofóbica y elegante, la propuesta se destaca por sus actuaciones desgarradoras y una fotografía hipnótica. Es un retrato visceral sobre el desgaste afectivo que conmueve por su agudeza narrativa.
En síntesis: Intensa, claustrofóbica, desgarradora
(Estados Unidos, 2026). Prime Video.
Gal Gadot interpreta a Maia, una abogada londinense cuyo hijo es secuestrado mientras ella sale a correr. Kevin Macdonald ("El último rey de Escocia") convierte la carrera contrarreloj en un thriller de acción sostenido por órdenes telefónicas y decisiones cada vez más extremas.
La película apuesta por el movimiento permanente y una protagonista obligada a resolver el peligro mientras corre por Londres. El dispositivo narrativo es sencillo, pero permite construir tensión y mantener el suspenso sin demasiados rodeos.
En síntesis: Vertiginosa, tensa, adrenalínica.
“DANG!”
(Estados Unidos, 2026). Serie animada, 8 episodios. Desde el 8/9, Netflix.
Andrew Law, creador y una de las voces protagonistas, junto con Stephanie Hsu y Poppy Liu, anima esta comedia adulta sobre dos hermanos neoyorquinos cuya caótica rutina cambia cuando aparece su exitosa hermana mayor.
La serie apuesta por el humor irreverente y las miserias familiares para construir una sitcom de animación con personalidad. Su mejor hallazgo está en convertir las diferencias entre los hermanos en motor de situaciones tan absurdas como reconocibles.
En síntesis: Irreverente, desopilante, familiar.
(España/2025) Mubi.
Dirigida por Eva Libertad, con Miriam Garlo y Álvaro Cervantes, sigue a una mujer sorda embarazada que enfrenta junto a su pareja oyente los desafíos de la maternidad.
Íntima y sin golpes bajos, observa la comunicación y los prejuicios desde una mirada sensible. Tiene mérito narrativo y actoral, y no es casual que la producción recibiera tres merecidos premios Goya.
En síntesis: Necesaria, emotiva, auténtica.
(Argentina, 2026)
La directora Lucía Puenzo aborda la figura de Margarita Di Tullio (1948-2009), una prostituta que decidió encarar ese peligroso negocio marginal por su cuenta, con el protagonismo absoluto de Luisana Lopilato en el punto más alto de su carrera. El relato reconstruye con precisión el recorrido de una mujer que desafió los códigos del hampa en la Mar del Plata de la década del ochenta y revela su entramado con el poder local, sin convertirse en una denuncia.
Con un notable diseño de época y una interpretación central y periférica madura, la película compone un retrato criminal audaz y absorbente. Para ver.
En síntesis: Violenta, sin maquillaje, oscura.
("Colony", Corea del Sur, 2026)
El director Yeon Sang-ho vuelve al terror claustrofóbico reuniendo a Jun Ji-hyun y Koo Kyo-hwan. La trama logra construir un tenso encierro lleno de adrenalina.
Aunque el relato explora caminos ya transitados del género, sostiene un ritmo vibrante que entretendrá a los amantes de la acción.
En síntesis: Intensa claustrofobia efectista.
("The Thing with Feathers", Reino Unido, 2025).
Benedict Cumberbatch interpreta a un viudo que intenta criar a sus dos hijos tras la muerte de su esposa. Dylan Southern adapta la novela de Max Porter y convierte el duelo en una presencia casi física: un cuervo que irrumpe en la vida familiar.
La propuesta mezcla realismo y fantasía para expresar el dolor sin explicarlo de manera convencional. Cumberbatch aporta intensidad a un relato extraño, sensible y visualmente perturbador.
En síntesis: Dolorosa, extraña, conmovedora.
Las estadounidenses "La raíz del mal" (2026), propuesta de terror de Kevin Lewis y "Cómo robar un banco" (2026), de David Leitch, la coproducción "Una quinta en Portugal" (España - Portugal/2025) un drama acerca de las segundas oportunidades dirigido por Avelina Prat, el dibujo animado ruso -mezcla animación 3D con actores reales- "Masha y los osos" (2023), de Antonia Ruzhe y el documental argentino "Suite Juárez" (2026) acerca del bandoneonista Rubén Juárez, de Alejandro Venturini y Jean-Luc Thomas.
Hay personajes que llegan al cine con una vida ya escrita por los diarios, los expedientes judiciales y la memoria colectiva. Ladrones, asesinos, proxenetas, secuestradores, estafadores: hombres y mujeres que alguna vez ocuparon la sección policial y que, al pasar a la pantalla, dejaron de ser solamente nombres para convertirse en personajes. Algunos fueron monstruos; otros, antihéroes involuntarios. Y hubo quienes, por obra de la ficción, adquirieron un extraño magnetismo.
El estreno de "Pepita, la pistolera", con dirección de Lucía Puenzo, y protagonismo de Luisana Lopilato (ver En cines) es la excusa para revisar la propuesta audiovisual argentina acerca del tema. El personaje central de esta historia, que tuvo lugar principalmente en la zona del puerto de Mar del Plata a mediados de la década del 80, cuando todavía no era moneda corriente la telefonía celular, toca precisamente desde la delincuencia común hasta la prostitución y el regenteo mafioso que tenía en convivencia con quienes debían sostener la ley y el orden, una trama que sirve de excusa para resucitar sucesos de la historia local que dieron mucha letra a la crónica policial.
Esta es una recorrida por diez historias argentinas en las que la realidad tuvo la mala costumbre de ser más cinematográfica de lo que la ficción podía concebir.
(Argentina/1973). Cine.Ar Play.
Aunque no reconstruye a un delincuente real, abre el recorrido con el Buenos Aires marginal de la prostitución, la trata, los proxenetas, las madamas y los negocios turbios de la década del 20 y más allá según la caligrafía de Hugo Fregonese. Hugo del Carril es Víctor, “el Francés”, en un mundo donde delito, poder y respetabilidad se confunden. En el primer guion el protagonista formaba parte de la Zwi Migdal, pero por prudencia se cambió su origen. Igualmente la película tuvo muchos problemas de censura.
En otros papeles centrales aparecen Soledad Silveyra y Víctor Laplace. Es, sin lugar a dudas, el mundo oscuro antes de que el true crime tuviera nombre.
(Argentina/1975). YouTube
Rogelio Gordillo, el verdadero Pibe Cabeza, fue uno de los delincuentes más célebres de los años 30. Leopoldo Torre Nilsson no lo convierte en santo ni demonio: lo transforma en personaje. Alfredo Alcón encarna a ese hombre que robaba bancos y asaltaba trenes, convertido luego en leyenda popular. La película entiende que el delito también fabrica mitologías.
(España-Argentina-2007). YouTube
Inspirada en Cayetano Santos Godino, el Petiso Orejudo, considerado el primer asesino serial argentino. La Buenos Aires de 1912 aparece atravesada por pobreza, violencia y miedo, mientras la película reconstruye libremente el clima de aquellos crímenes. Según el director Jorge Algora, el monstruo no aparece como celebridad sino como síntoma de una sociedad que todavía no sabía cómo nombrarlo.
(Argentina/2025). Miniserie, 5 episodios. Flow.
Yiya Murano, la “envenenadora de Monserrat”, fue condenada por matar con cianuro a tres amigas a las que debía dinero. La serie, dirigida por Mariano Hueter, según guión de Marcos Carnavale, reconstruye distintas edades de la protagonista -Julieta Zilberberg y Cristina Banegas- muestra a una mujer que consiguió algo tan inquietante como matar: convertirse en personaje público. Yiya entendió antes que muchos que una cámara también puede ser un escenario.
(Argentina/2014). YouTube
Semana Santa de 1996. Los presos toman la cárcel bonaerense, retienen rehenes y convierten el penal en territorio de guerra. La película de Jaime Lozano reconstruye aquel episodio real y pone en el centro a los hombres que transformaron una prisión en escenario de supervivencia, negociación y violencia. Aquí el personaje es el motín mismo, con sus códigos y jerarquías.
(Argentina-España/2015) Disney+.
Arquímedes Puccio, encarnado por Guillermo Francella, convirtió el living familiar en una celda y a sus hijos en colaboradores. El actor lo compone desde la rutina, el autoritarismo y la capacidad de volver cotidiano lo aberrante. Peter Lanzani encarna su hijo Alejandro, atrapado entre obediencia y culpa. El director Pablo Trapero entendió que el verdadero horror no estaba en el sótano: estaba en la mesa familiar.
(Argentina-España/2018). Prime Video
Carlos Robledo Puch, encarnado por el debutante Lorenzo Ferro, comenzó a robar y matar muy joven y terminó como el asesino múltiple más célebre del país. Él siempre transgresor Luis Ortega convierte aquella figura en una criatura fascinante y perturbadora: rostro angelical, sonrisa insolente y violencia sin aparente remordimiento. Ferro interpreta también la construcción de un mito. La película pregunta por qué un asesino puede convertirse, contra toda lógica, en celebridad.
(Argentina/2020) Disney+
El 13 de enero de 2006, seis hombres entraron al Banco Río de Acassuso, tomaron rehenes y vaciaron 147 cajas de seguridad. Ariel Winograd convierte a Fernando Araujo, Mario Vitette, encarnado por Diego Peretti, y sus cómplices en protagonistas de una comedia (?) policial donde la audacia desplaza por momentos la gravedad del delito. El verdadero golpe fue que buena parte del público terminó siguiendo la fuga como si alentara a un equipo.
(Argentina/ 2026). Netflix.
Casi medio siglo después de los crímenes, Yiya vuelve a la pantalla sin actriz que la encarne: el documental de Alejandro Hartmann aparecen archivos, testimonios y la construcción mediática de aquella mujer que pasó de prestamista a condenada y luego a personaje televisivo. El documental pregunta no sólo quién fue Yiya, sino cómo la sociedad decidió recordarla. El crimen se convierte así en memoria popular que llegó a la mesa de Mirta Legrand, como luego habría de hacerlo Pepita, una vez liberado de su corta condena.
(Argentina/2026) Prime Video
El odontólogo platense Ricardo Barreda asesinó en 1992 a su esposa, su suegra y sus dos hijas. El caso produjo una incómoda fascinación y hasta una reivindicación popular del asesino. Daniela Goggi discute esa mirada poniendo en primer plano a las cuatro mujeres interpretadas por Carla Peterson, Mercedes Morán, Maite Lanata y Margarita Páez, y la victimización construida por Barreda, un Luis Machín que interpreta a un hombre convertido, incomprensiblemente, en personaje de culto.
Fuente: Agencia DIB
