Estrenos con Coppola, asesinos seriales y joyas del Festival de Mar del Plata

"Dexter: Resurrección"

("Dexter Resurrection", EE.UU./2026) Temp. 2. 10 episodios. Paramount+

Michael C. Hall encarna nuevamente al asesino forense, atrapado entre dos homicidas y una crisis personal, mientras Harrison busca su propio sentido de justicia.

La serie da otro vuelo a su duelo moral entre violencia y redención, aunque la acumulación de criminales amenaza con convertir la perturbación psicológica en mero espectáculo.

En síntesis: Sórdida, tensa, adictiva.

“Poeta caníbal”

(México, 2026). Temp. 1, 3 episodios. Max

Dirigida por Matías Gueilburt, la miniserie documental reconstruye el caso de José Luis Calva Zepeda, asesino en serie que cultivaba una imagen de poeta y escritor.

A través de testimonios, archivos y material forense, revisa el crimen y también la construcción mediática del monstruo, aunque el desafío será evitar que el morbo eclipse a las víctimas.

En síntesis: perturbadora, rigurosa, inquietante.

“Bass X Machina”

(EE.UU.-Corea del Sur, 2026). Temp. 1. 6 episodios. Netflix.

Brian Tyree Henry presta su voz a Bass Reeves, un justiciero que debe proteger a su familia en un Oeste retrofuturista poblado de forajidos, robots y amenazas sobrenaturales.

La animación adulta fusiona western, ciencia ficción y estética steampunk. Su apuesta visual promete originalidad, aunque la acumulación de elementos aunque la acumulación de elementos puede privilegiar el despliegue visual por encima de la profundidad dramática.

En síntesis: Imaginativa, violenta, ambiciosa.

“Lupin”

(Francia/2026) Temp. 4, 8 episodios. Netflix

Luego de una pausa de casi tres años, regresa Omar Sy como Assane Diop, el simpático y genial ladrón de guante blanco, inspirado en el tradicional personaje de la novela "Arsene Lupin", la novela de Maurice Leblanc.

Sy es uno de los actores europeos más taquilleros por eso no extraña que la nueva temporada en menos de una semana se haya convertido en el estreno de Netflix más visto en el 2026.

Sin ánimo de spoilear, esta temporada comienza con Assane Diop en prisión y continúa con robos e intrigas familiares.

En síntesis: Robos, ingenio y preocupante un final abierto.

Más estrenos

En plataformas también se destacan "Hedda" (EE.UU./2025, Prime Video), de Nia DaCosta, versión de la obra de Henrik Ibsen con Tessa Thompson; "El intercambio" ("Bytet", Suecia/2026, Netflix), thriller psicológico con Emma Appleton; y Charly García: 60 x 60” (2011/2026), el registro de los conciertos del Gran Rex en 2011, dividido en tres capítulos, disponible en Flow.

Estrenos en cine

“Tierra de mi padre”

(“Fatherland”, Polonia-Francia-Italia, 2026)

La propuesta de Pawe Pawlikowsky recurre a Thomas Mann y su hija Erika en un viaje por la Alemania devastada de posguerra. Entre el desencanto, la culpa histórica y la distancia afectiva, y como en "Cuando huye el día", de Ingmar Bergman, estrenada hace casi setenta años y también en blanco y negro, el viaje deviene examen de conciencia: la lucidez intelectual no garantiza la comprensión del dolor ni la redención personal.

En síntesis: Reflexiva, austera, penetrante.

"Sensatez y sentimientos"

(“Sense and Sensibility”, Reino Unido/ 2026).

Georgia Oakley adapta la novela de Jane Austen con Daisy Edgar-Jones y Esmé Creed-Miles como las hermanas Dashwood, enfrentadas a la precariedad económica y a los desencuentros amorosos en una sociedad regida por convenciones de clase.

La nueva versión privilegia el vínculo entre las hermanas y una sensibilidad menos idealizada.

En síntesis: Delicada, contenida, convencional.

"La cena"

(España-Francia, 2025)

Manuel Gómez Pereira reúne a Mario Casas y Alberto San Juan en una comedia ambientada en 1939: cocineros republicanos presos deben preparar un banquete para Franco y sus generales, mientras planean escapar.

La sátira cruza humor negro y memoria histórica, exponiendo las paradojas de la victoria y la supervivencia. Su eficacia crítica depende de que la comicidad no atenúe el trasfondo trágico.

En síntesis: Mordaz, irreverente, desigual.

“Pinocho: sin cuerdas”

(“Pinocchio: Unstrung”, Reino Unido/2026).

Rhys Frake-Waterfield, reinterpreta el clásico de Carlo Collodi como una pesadilla sangrienta animatronic (no digital): el muñeco creado por Geppetto, influido por un Pepe Grillo siniestro, emprende una cruzada brutal para convertirse en un niño real.

La propuesta convierte la inocencia en monstruosidad y el cuento infantil en terror gore, aunque su provocación extrema se arriesga a reducir la reinvención a una sucesión de atrocidades.

En síntesis: Macabra, truculenta, provocadora.

También se estrenan

Dos propuestas de terror, "La caja del demonio" ("Lockbox", EE.UU.-Canadá-Reino Unido, 2026) y una década tarde "La bruja" ("The Witch", EE.UU./2015), de Robert Eggers y la animación stop motion fantástica “Willwood: el bosque salvaje” ("Wildwood", EE.UU./2026), de Travis Knight.

El tema de la semana

Diez películas que dejaron marca en el Festival de Mar del Plata

En 2025, el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata cumplió cuarenta ediciones. Este año, el 5 de noviembre, comienza la 41.ª, nuevamente con un sinfín de películas de todo el mundo que llamarán la atención de muchos.

Sin embargo, no todas llegan a las salas comerciales. Algunas, pese a sus méritos e incluso a los premios obtenidos, algunas solo podrán recuperarse en ciclos temáticos o en streaming. Aquí una selección de diez títulos que pasaron por el festival, entre 2016 y 2025, que pueden encontrarse en plataformas disponibles en Argentina.

“Neruda”

(Chile/2016, Movistar TV), de Pablo Larraín.

La película inauguró la edición de 2016. Luis Gnecco interpreta al poeta chileno y Gael García Bernal al policía que lo persigue durante la clandestinidad de fines de los años cuarenta. Larraín convierte el episodio histórico en un juego de persecución, imaginación y política, donde la figura del escritor se construye tanto a través de sus actos como de la mirada de su perseguidor.

“Entre dos aguas”

(España/2018, Apple TV), de Isaki Lacuesta.

Ganadora del Astor de Oro a la mejor película de la Competencia Internacional, retoma a dos hermanos de etnia gitana en San Fernando, Cádiz, doce años después de La leyenda del tiempo. Uno sale de prisión y el otro regresa de una misión naval; ambos intentan reconstruir sus vidas en un entorno atravesado por la precariedad.

“Angélica”

(Argentina/2019, CINE.ar Play), de Delfina Castagnino.

Ganadora del premio a mejor largometraje de la Competencia Argentina, sigue a una mujer que, tras la muerte de su madre y una ruptura sentimental, debe abandonar la casa de su infancia. En lugar de afrontar el cambio, se refugia en ese espacio cargado de recuerdos, donde los límites entre pasado y presente comienzan a desdibujarse.

“Las mil y una”

(Argentina/2020, CINE.ar Play), de Clarisa Navas.

Seleccionada para la Competencia Internacional, transcurre entre los monoblocks de un barrio correntino, donde Iris conoce a Renata y descubre una atracción que altera su vida cotidiana. El deseo adolescente, la amistad y los prejuicios sociales se entrecruzan en un relato que observa a sus personajes sin solemnidad ni condescendencia. Navas construye un universo propio, lejos de los estereotipos con que suele representarse a los jóvenes de los barrios populares.

“Las cercanas”

(Argentina,2021, CINE.ar Play), de María Álvarez.

Ganadora del premio al mejor largometraje de la Competencia Argentina, este documental se instala en el departamento porteño de las hermanas gemelas Cavallini, antiguas pianistas profesionales que atraviesan la vejez entre recuerdos, afectos y tensiones. El piano, la memoria y el paso del tiempo se convierten en materia cinematográfica.

“Cuando la luz se apaga”

(Brasil/2022, Netflix), de Haroldo Borges.

Con el título original Saudade fez morada aqui dentro, ganó el Astor Piazzolla al mejor largometraje de la Competencia Internacional. Su protagonista es un adolescente que comienza a perder rápidamente la vista mientras atraviesa conflictos familiares, escolares y amorosos. El guion evita reducir esa experiencia a un relato ejemplar y se concentra en las incertidumbres de una edad en la que el futuro parece estar apenas comenzando.

“Trenque Lauquen”

(Argentina/2022, Max), de Laura Citarella.

Premio a Mejor Película de la Competencia Latinoamericana, esta obra monumental parte de la desaparición de una mujer y se despliega como un misterio que incorpora cartas, secretos, relatos amorosos y desvíos inesperados. Citarella transforma una búsqueda en una experiencia narrativa abierta, que cambia de rumbo sin perder capacidad de fascinación.

“Las hojas muertas”

(Finlandia/2023, MUBI), de Aki Kaurismäki.

La película clausuró la edición de 2023. En Helsinki, dos personas solitarias, una trabajadora de supermercado y un hombre con problemas de alcohol, intentan acercarse pese a los desencuentros y las adversidades. Con su humor seco, sus silencios y su ternura contenida, Kaurismäki construye una historia de amor que parece pequeña, pero contiene una forma de resistencia frente a la indiferencia del mundo.

“Risa y la cabina del viento”

(Argentina/2025, Netflix), de Juan Cabral.

Ganadora del premio Astor Piazzolla al mejor largometraje de la Competencia Argentina, propone una fantasía en la que una niña descubre una antigua cabina telefónica capaz de comunicarla con personas fallecidas. Cada encuentro abre la posibilidad de resolver asuntos pendientes, mientras ella mantiene la esperanza de volver a hablar con su padre. Cabral combina emoción, imaginación y una mirada sobre el duelo que evita el sentimentalismo fácil.

“Las locuras”

(Colombia/2025, Netflix), de Rodrigo García.

La película de clausura de la edición número 40 reúne varias historias protagonizadas por mujeres cuyas vidas atraviesan un punto de inflexión.

Decisiones postergadas, crisis personales y vínculos en transformación se enlazan en un retrato coral que explora las fronteras entre la normalidad y el desborde. Su presencia en el cierre del festival subrayó también la amplitud de una programación capaz de combinar el cine de autor con producciones de circulación internacional.

Fuente: Agencia DIB