La
Plata, oct 17 (Por Martín Raggio, de la Agencia DIB).- Allá por 1996, los Jaime
Sin Tierra comenzaban una aventura que duró intensivamente hasta 2003. De estos
años dorados, el grupo de Buenos Aires de indie pop dejó la edición de “El
avión ya se estrelló y yo sigo volando” (1998); “Caja negra”
(1999); “Autochocador” (2000); “…Lo que va a encandilar es el
día” (2002) y el EP “Tren” (2003), todos grabados y producidos
por la banda.
17 de octubre de 2018 - 14:59
Jaime Sin Tierra: “Nuestro motor principal es reencontrarnos como músicos y amigos”
Luego
de una separación no anunciada, sus miembros armaron otros proyectos (Nicolás
Kramer en “El Robot Bajo el Agua”, Javier Diz en “Jackson Souvenirs” y las
carreras solistas de Juan Stewart y Sebastián Kramer) en los que cada uno
siguió colaborando con el otro de alguna u otra manera.
A
fines de 2017, después de 12 años, JST volvió a reunirse con su formación
original para resignificar su obra. Como resultante fueron dos conciertos
colmados y agotados de antemano en La Trastienda de Buenos Aires, los que
generaron en la banda una motivación extra para encarar este operativo retorno.
Exactamente
un año después de esos dos shows, Jaime Sin Tierra se presentará el sábado 20
en el Teatro Opera de La Plata, luego de visitar distintas ciudades argentinas
y de países vecinos que surgieron tras el reencuentro de la banda con su
público. La próxima fecha, la única en CABA, será el 12 de diciembre en Teatro
Vorterix.
Los
hacedores de Jaime Sin Tierra, Nicolás Kramer y Juan Stewart, charlaron con DIB
sobre el sentimiento de volver a los escenarios.
¿Por
qué a la banda que venía con un ritmo de
trabajo intensivo, luego de la salida de “tren” los encontró separados?
Nicolás
Kramer- Todo eso pasó hace muchos años,
la sensación más clara que recuerdo de ese momento fue de “ciclo
cumplido”, sin demasiadas vueltas. Durante todos los años que la banda
estuvo activa nos mantuvimos tocando, componiendo y grabando en forma permanente,
algo hermoso y a la vez desgastante que hicimos por puro amor al arte. En lo
personal pienso que el cierre de esa etapa habilitó poder enfocar la atención
en tantas otras inquietudes y proyectos, tanto musicales como extra musicales.
Juan
Stewart??? Si, se dio todo de manera natural. Habíamos llegado a un punto en el
que cada uno tenía la cabeza puesta en otros proyectos. No fue algo dramático
ni que tuviéramos que resolver de manera complicada.
¿Cuál
fue el motivo o necesidad de un reencuentro después tantos años?
NK-
Sin demasiadas vueltas tampoco, el proceso de reencuentro de la banda se dio
porque sentimos ganas, entusiasmo y en lo personal tengo la sensación de que
muchas de las canciones todavía comunican “algo”…
JS-
Simplemente coincidimos los cuatro en el mismo lugar y con la misma energía
para intentarlo y ver cómo nos resultaba. Cada cosa que hicimos desde el
reencuentro se dio así, sin muchos planes ni análisis.
¿Cuál
es la idea a partir de este regreso?
JS-
Para mí el motor principal de todo esto es reencontrarnos como músicos y
amigos. Y como banda darle la oportunidad de escucharnos a la gente que quería
volver a vernos después de tanto tiempo y a los que nos escuchaban pero nunca
nos habían visto en vivo.
NK-
Es también celebrar el recorrido de la banda, resignificar la música de JST
desde los que somos hoy.
La
vuelta del año pasado generó una respuesta masiva en la convocatoria, ¿se
esperaban una recepción así?
NK-
No nos la esperábamos para nada, la primera función se agotó en pocas horas y
la segunda en un par de días……fue un regalo y una motivación extra.
JS-
Es cierto???!, la verdad que no. Sabíamos que había mucha gente con ganas de que
volviéramos, pero igualmente supero nuestras expectativas.
Me
animo a decir que son una banda de culto dentro del circuito Under. Valorada
por colegas, amada por sus fans y con una discografía descatalogada que cotiza
en bolsa. ¿Ustedes cómo lo viven, sienten algo de esto?
NK-
Es extraño lo que pasó y pasa con la banda, mucha gente se identifica con el
proyecto de modo muy muy personal… yo lo vivo con una mezcla de alegría,
sorpresa, gratitud y receptividad…una
vez que uno edita un disco las canciones siguen su propio camino y llegan a
lugares externos y sobre todo internos muy conmovedores.
JS-
Si, muy lindo y gratificante. Y también nos llena de orgullo, porque JST fue un
proyecto al que le dedicamos mucho tiempo, esfuerzo y amor sin esperar nada a
cambio. Así que la recepción que tuvo este regreso nos llena de alegría.
Las
melodías son un fuerte en Jaime sin Tierra, aunque la sumatoria de lírica es
como un viaje eterno ¿Cuál es el concepto para componer?
JS- Jamás
nos planteamos un concepto, ni pensamos en bandas o estilos como referencia.
Siempre fueron las ideas que iban apareciendo y el momento en el que nos
encontrábamos. Sin pretensiones ni búsquedas específicas.
NK- Siempre
nos interesó generar climas, atmósferas…si lo hubiera, podría ser: no forzar
nada, ser uno mismo un instrumento lo más afinado posible.
Hay
un tema del primer disco que siempre me impactó ¿podrían explicar cómo salió
“Eclipse”?
NK- Qué
extraño hablar de una canción después de 20 años!!…supongo que habla de
alineamiento y desalineamiento, confrontación y desencuentro…
¿Qué
show van presentar en la ciudad de La Plata?
JS- Tratamos
de recorrer toda la discografía de la banda, aunque centrados en los temas que
más nos gustan a los cuatro. También haremos algunas versiones distintas o
actualizadas.
¿Hay
proyecto de disco nuevo?
JS-
Por ahora no, el proyecto es tocar los próximos shows de 2018. (DIB) MR